paisajes urbanos

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Arte

Las pinceladas atrevidas dan energía a los paisajes abstractos y pixelados del artista Jason Anderson

Jason Anderson visualiza los horizontes de la ciudad, los intercambios de carreteras en picada y una variedad de paisajes urbanos a través de trazos prismáticos y empastados de pintura al óleo. El artista con sede en el Reino Unido comienza cada pintura con un boceto en blanco y negro antes de pasar al lienzo de lino y traducirobras animadas. En los últimos meses, ha incorporado más líneas curvas y tonos saturados junto los pasteles se ha utilizado anteriormente, lo que resulta en escenas abstractas de horizontes y centros de ciudades representadas a través de un mosaico de color.

"Me encanta la naturaleza a menudo frenética de mezclar y arreglar la pintura en gruesas manchas impresionistas y someterme a un proceso que crea su propio detalle y forma", dice el artista en una declaración . “Esto me obliga a ser audaz y decidido; también produce un caleidoscopio de forma y tono que recuerda a las vidrieras que retrata el movimiento y la energía siempre presentes que se encuentran en la naturaleza.”

Aunque todas las obras de Anderson están agotadas actualmente, puede seguir las actualizaciones de sus encargos y nuevas piezas su sitio y vea sus pinturas y bocetos terminados Instagram .

Arte

Un colorido mural geométrico de un paisaje urbano visualiza el impacto de los humanos en la naturaleza

Artista Vitaly Tsarenkov , que trabaja bajo el sobrenombre de SY, representa la amenaza de una catástrofe ecológica a través de un nuevo mural con flora, fauna y objetos geométricos que se encuentran típicamente en los bulliciosos centros de las ciudades. Creado para el Festival de Morfogénesis Urbana en Chelyabinsk, Rusia, "Love of Nature" es una representación vertical del impacto humano en la naturaleza, con camiones de colores bloqueados, conos de carreteras y edificios imponentes cerca de la parte superior y un fuego, flores y matas de césped que ocupan el espacioen el fondo.

Con sede en San Petersburgo, Rusia, Tsarenkov dice que el mural de 50 metros de altura transmite que cada persona tiene la agencia para proteger los recursos del planeta. “Es imposible detener todas las fábricas dañinas a la vez, pero dar el primer paso hacia laLimpiar la Tierra no es difícil y está al alcance de todos con solo quitar la basura después de la recreación en la naturaleza ”, escribe Instagram .

artesanía Diseño

La arquitectura distintiva de Copenhague se une a paisajes urbanos con bloques de color por Jake Henzler

En lugar de escribir o ilustrar un diario para registrar sus excursiones, artista radicado en Sydney Jake Henzler teje recuerdos coloridos de paisajes urbanos en enormes obras de arte. El artista se conoce con el nombre de “'Boy Knits World”' en Instagram y crea paneles en forma de colcha de espacios urbanos con los que se encuentra mientras viaja.

Henzler vivió en Copenhague durante un año, y durante ese tiempo, creó un panel de manta original tejido a mano llamado "'Copenhagen Building Blocks". La gran obra celebra la arquitectura tradicional y mundialmente reconocida de la capital de Dinamarca. En su conjunto, la pieza está formada por una serie de seis patrones en forma de cuadrícula, que Henzler ha cosido para formar una pieza más grande. Cada uno de los bloques arquitectónicos lleva el nombre de un distrito diferente de la ciudad y presenta Nørrebro Studios, Østerbro Studios, Hellerup Apartments, Nyhavn Hotel, Nørreport Offices y Frederiksberg Apartments.

En Copenhague, gran parte del ladrillo y la madera de la arquitectura tradicional están pintados, y la diversidad de colores en toda la ciudad crea un fuerte sentido de lugar. Este carácter distintivo arquitectónico se ilustra a lo largo de la obra de Henzler, y cada bloque comprende los colores tradicionales, el marco,y patrones presentados en los vibrantes distritos de la ciudad.

Para ver más del trabajo de Henzler, visite el suyo Instagram y a compre el patrón "Copenhagen Building Block", visite su Ravelry página . Vía Lustik

Fotografía

Da un paseo inquietante por las calles vacías de Ámsterdam, San Francisco y la ciudad de Nueva York

con un tercio de la población mundial que se encuentra actualmente en algún nivel de cuarentena, las calles de las principales ciudades como Ámsterdam, Nueva York y San Francisco son un espectáculo inusual e inquietante. Director de cine y director de fotografía Jean Counet , quién disparó “ Mientras tanto en Amsterdam , ”muestra la capital casi completamente desierta. El transporte público está vacío y una caminata de cuatro minutos revela que hay menos de una docena de transeúntes.

Counet le dice a Colossal que "Mientras tanto en Amsterdam" se hizo como cualquier otra película, excepto que "esta vez no había director ni plan", dice. "Caminamos por el centro histórico de Amsterdam entre las 8:30y 13:30, que normalmente está repleta de personas que caminan y bicicletas. Lo que presenciamos se sintió como un sueño. A veces hermoso y fascinante, a veces aterrador y preocupante ".

en una mirada igualmente extraña San Francisco , los semáforos pasan de verde a rojo sin que pasen automóviles y las empresas están tapiadas. Uno con una fachada psicodélica incluso tiene carteles que dicen "Sobreviviremos" y "Saldremos adelante", un gesto esperanzador derivado de las leyendas musicales de la ciudad que contrasta directamente con la madera contrachapada clavada que cubre las ventanas.

Para ver cómo la pandemia mundial está afectando la vida pública en Nueva York y Rotterdam , mira los videos a continuación. Vía Kottke

Fotografía

Los altísimos rascacielos reflejan la densidad de la ciudad de Nueva York en las fotografías de Navid Baraty

Utilizando los reflejos en edificios altísimos, fotógrafo con sede en Seattle Navid Baraty anteriormente enmarca la ciudad de Nueva York en secciones de solo unas pocas cuadras.Aunque las calles llenas de tráfico y las innumerables ventanas en los rascacielos se pueden ver desde el suelo, las tomas aéreas de Baraty en su curso Ciudad escondida II las series brindan una mirada distinta a la densidad y compactación del área. “La mayoría de nuestras percepciones de las ciudades nos involucran caminando por las calles concurridas y mirando los rascacielos imponentes arriba”, escribe. “Con mi serie, quería ofrecer unaperspectiva alterada ya veces casi surrealista sobre las calles familiares por las que los habitantes de la ciudad conducimos y caminamos todos los días ”.

Baraty le dice a Colossal que sus paisajes urbanos a menudo le recuerdan escenas de interestelar o inicio . Ellos “capturan reflejos de estas realidades ocultas que existen muy por encima de las calles de abajo. No podía creer la primera vez que vi cuánto de una ciudad se puede ver reflejada a lo largo de los lados de los rascacielos desde lo alto. Realmente se sintiócomo si hubiera descubierto algún tipo de dimensión oculta ", dijo. Para mantenerse al día con las fotografías que alteran la perspectiva de Baraty, diríjase a Instagram y Mejora .

Arte

Hojas de papel blanco en capas en densos paisajes urbanos y bosques por Ayumi Shibata

artista con sede en Japón Ayumi Shibata anteriormente construye intrincadas ciudades de papel y paisajes naturales que caben en la palma de su mano y son lo suficientemente amplios como para pasar a pie.Usando docenas de capas de papel para un solo proyecto, Shibata talla casas en miniatura, nubes y bosques llenos de árboles que eventualmente se iluminan en recipientes de vidrio, se almacenan de manera segura en un libro o se erigen en instalaciones a gran escala.

La artista le dice a Colossal que no usa contornos de lápiz, en parte porque el papel blanco no es lo suficientemente resistente como para borrarlo si hay un error. En cambio, imagina las formas tridimensionales que quiere crear y comienza a cortar. "El libro blanco expresa el yang, la luz, y el proceso de corte expresa el yin, la sombra. Cuando el sol brilla sobre un objeto, nace una sombra", escribe. "Anverso y reverso, yin y yang, doscara s de la misma moneda ".

Shibata también se basa en la palabra japonesa "kami", que se traduce en papel pero también en dios, divinidad y espíritu, ya que considera la relación entre los seres humanos y la naturaleza que aparece en su trabajo. "El mundo del papel que se despliegadentro del vidrio expresa el micro mundo, que es nuestro mundo humano, la Tierra, el universo y otros universos y dimensiones. La instalación forestal de tamaño natural expresa el macro mundo, que está fuera de nuestro universo y los mundos desconocidos ".Cuando alguien entra en una habitación con una de sus piezas más amplias, ella piensa que es posible "podríamos conocer, comunicarnos y convivir con Kami, que existe pero no podemos ver".

Para ver más proyectos estructurales de Shibata, dirígete a ella Instagram .